您好!欢迎访问六年级七班主页!
网站管理
登录

文章
古斯塔夫.克里姆特
发布时间:2021年09月24日 08:04    作者:gxyx327    浏览次数   

奥地利象征主义画家古斯塔夫.克里姆特作品的图片,编辑完他的生平简介,并且上传到我的西方美术作品画库。克里姆特是我喜欢的画家之一。他的画作非常有特点,你能从他的作品中体验到他创作时的激情。他的肖像画和风景画有着完全不同的表现手法和风格,但是都很有装饰性。在居室里挂两幅他的风景画或肖像画,很能表现出主人的文化素养。当然中式风格的居室不适合。据说现在他的作品真迹在拍卖场上很抢手。有人说,当今世界上最贵的画不是曾经在2004年以1亿零4百万美元的价格被拍卖出去的毕加索的那幅《拿烟斗的少年》。而是克里姆特的《阿黛尔.布洛赫1号》,被美国一个富有的收藏家罗纳德.劳德花了1亿3千5百万美元买下。

这幅金色的肖像画充分流露出一股雍容华贵的风采,被公认是克里姆特代表杰作。并且这幅画的历史也颇有传奇性。这副画是克里姆特1907年创作的。二战期间,它曾经被德国纳粹掠夺走,此后又辗转到了维也纳的美景宫美术馆。它的合法继承人——画中人的侄女阿特曼女士,打了68年官司才终于赢回了画作,而自己也已经90高龄了。

奥地利名画家克里姆特的作品与他的故事 阿黛尔.布洛赫肖像1号

1912年,克里姆特又为阿黛尔.布洛赫画了一张肖像,称为《阿黛尔.布洛赫肖像2号》。

奥地利名画家克里姆特的作品与他的故事 阿黛尔.布洛赫2号

奥地利的艺术家都有些怪道,而克里姆特无论其人还是他的作品都堪称更“怪”。他一生耕耘艺术,但是对于他的惊世骇俗的作品也争论不断。可是这并没有妨碍他成为世界现代艺术界最重要最有名的伟大艺术家。他的不少作品在国际艺术品市场上价值何止千万。

奥地利名画家克里姆特的作品与他的故事 克里姆特

他于1862年7月14日生于维也纳郊区布姆加特,在家中七个子女中排行老二。家里的三个儿子在幼年时都展现了艺术的天分。他的父亲恩斯特•克里姆特是名来自波西米亚的黄金雕刻师,妻子安娜则梦想从事音乐工作,但一直没有实现。但是父母的爱好显然影响了克里姆特的兴趣。小时候家境一直很贫困。
1890年代初,克里姆特认识了艾蜜莉•芙洛格(Emilie Floge)。从那时开始,他与芙洛格一家每年在奥地利阿特尔湖畔共度一年一度的暑假,并在那里克里姆特可谓是情艺双收,不但揽得美人归,还画了许多风景画。这些作品使克里姆特形成他自己的风景画风格。画面强调结构、充满象征意义的碎片,很具有装饰性(克里姆特的画都是装饰居室的好材料)。克里姆特使阿特尔湖的美丽风景画的构图在远处形成扁平的平面,因此传说克里姆特是以透过望远镜观察景色的方式,创作了这些画作。

奥地利名画家克里姆特的作品与他的故事17岁的艾蜜莉•芙洛格

奥地利名画家克里姆特的作品与他的故事艾蜜莉•芙洛格肖像

奥地利名画家克里姆特的作品与他的故事阿尔特湖风景

尽管克里姆特与许多知名女人纠缠不清,例如他与贵妇阿黛尔-布珞赫夫人的交往。但是芙洛格仍然是克里姆特终其一生的伴侣。他为芙洛格画了许多克里姆特风格的肖像画。而芙洛格使他们的家庭至少有了十四个小孩。
1897年,在奥地利首都维也纳这个有着悠久艺术传统的城市,克里姆特宣布退出维也纳美术家协会,组织发起了一场旨在反对学院派美术泥古不化的保守风格的运动,以“维也纳分离派”为称号,力求艺术创新,提倡世界各民族美术相互吸取营养,发展艺术家个人的风格。分离派的象征是雅典娜,代表着智慧、技艺的希腊女神。他本人成为“分离派”的代表。
1894年,克里姆特受托创作三幅壁画来装饰维也纳大学大厅的天花板,完成于世纪之交。这三幅画分别是:《哲学》、《医学》与《法学》,其激进的表现形式与取材遭到评论界排山倒海般的批判,被评为“色情”。克里姆特舍弃了传统的寓言与象征手法,而使用了更加直接地表达的方式,因而招来了整个艺术界的讨伐。公众的抗议也从四面八方而来,包括政治、美学与宗教的。因此,克里姆特的三幅画并没有被放上大厅的天花板。1945年5月,克里姆特的这三幅画最终被党卫队销毁,罪名依然是有伤风化。直到现在,人们也很难用成功与失败来评价这三副作品。他的另一作品《真相》(Nuda Verita,1899),一个毫无掩饰的裸体红发女人手握真理之镜,上方引用了席勒风格的字体,写着:“如果你不能以你的成就与艺术满足所有人,那么满足少数人吧。满足全部便坏。”这些文字表现了他不食人间烟火的固执,非要摈弃传统的战斗精神。

奥地利名画家克里姆特的作品与他的故事真相

1902年,克里姆特为第十四届维也纳分离派展览完成了大幅壁画《贝多芬长卷》,克里姆特以明亮颜料直接在墙壁上作画。展览结束后,画作虽然被保留了,但是奇怪的是始终没有公开,直到1986年前才开始在分离派艺术馆公开展出。我想凡是看到这幅长幅壁画的人一定为克里姆特表现贝多芬精神的的非凡手法惊诧不已。

奥地利名画家克里姆特的作品与他的故事贝多芬长卷局部

奥地利名画家克里姆特的作品与他的故事贝多芬长卷局部

1989-1909年是克里姆特总算收获了他的“金色时期”。与以往不同的是,这一时期的许多作品为他带来了更多的正面评价和巨大成功。因此被认为是克里姆特绘画艺术的巅峰时期。金色时期最著名的作品有《阿黛尔-布珞赫肖像1号》(1907)与《吻》(1907- 1908)。


奥地利名画家克里姆特的作品与他的故事

克里姆特的古怪生活习惯也与人不同,他在家中工作或休息的时候,通常总爱穿着凉鞋与长外袍,且不穿内衣。他平日家庭生活的简单近似于隐居,好像除了献身于艺术创作与分离主义运动之外没有别的嗜好,并且很少参加咖啡社交或与其他艺术家的交际(这种交际当时风行于维也纳的艺术家之间)。但是他的声誉还是常吸引许多仰慕者到家里来。
克林姆特曾留下一些关于他所见事物与作画手法的文字,但是不多。他经常写明信片给妻子芙洛格,没有写日记的习惯。克里姆特在一件被称为“对没有自画像的注解”的珍贵纪录中写道:“我从来没画过自画像。我对把自己当作绘画主题,比画其他人更缺乏兴趣,而(画)女人是优先的……。我没什么特别的。我是一个日复一日、日以继夜地作画的画家……任何想更了解我的人……应该谨慎的看看我的画。”
克里姆特1918年2月6日因西班牙流感而身故于维也纳。





上一篇:

体质测试考核表

下一篇:

尊敬普通人





请您在页面右上角进行登录
西安市雁塔区高新路61号对面
029-81021800

Copyright 2008-2011(C) YuYo Education Software Corp All Rights Reserved

西安高新第一小学 版权所有 2011-2012,陕ICP备2021007071号

技术支持:中国电信陕西公司 & 西安博达软件股份有限公司